BIOGRAPHIES DES CANDIDATS
Auteur d’œuvres de l’écrit (2 postes à pourvoir)

Cecilia Burtica
Critique littéraire, auteur de 3 livres en langue roumaine de travaux surtout sur la littérature comparée, moderne et contemporaine; de deux livres sur le suicide et un autre sur le  dadaïsme.
Poète avec des parutions dans des revues belges comme Le fram ou Bleu d'encre;
auteur d'un volume de poésie en France;
co-auteur d'une création photo-poésie avec le photographe et le réalisateur belge Richard Robberechts.
Traducteur du roumain vers le français de nombreux poètes belges dans des revues roumaines;
et de Jacques Izoard, François Muir et Bernard Castelain en volume;
Dramaturge, deux de mes pièces ont été jouées à Liège et Bruxelles, avec une parution en volume.
Animateur des cafés poésie au Centre culturel de Soumagne-Bas;
d'ateliers de théâtre avec des enfants entre 7 et 9 ans;
d'ateliers avec les prisonniers de la prison de Namur.

Pierrette Gengoux
Docteur en médecine de l’Université catholique de Louvain, Pierrette Gengoux s’est spécialisée en dermatologie avant de se former comme psychothérapeute dans le domaine des thérapies brèves et de l’hypnose. Un double centre d’intérêt qui l’a conduite naturellement à participer à la fondation à Paris du « Centre d’étude de la dermatologie et de la psychiatrie ». Elle est convaincue en effet que Notre mental s’exprime à fleur de peau, pour reprendre le titre d’un livre qu’elle a publié.
Fondatrice de l’association « La peau autrement », organisatrice de quatre réunions nationales à ce propos, éditrice de quatre recueils concernant ces congrès, elle fut également, entre 1998 et 2004, la rédactrice en chef du premier périodique d’informations scientifiques pour dermatologues, Dermatologie, actualité.
En 2002, elle a fondé un cabinet de dermatologie et esthétique anti-aging, à Roquebrune-Cap-Martin (France) où elle réside actuellement.

Thomas Gunzig
Né à Bruxelles en 1970, Thomas Gunzig est licencié en Sciences politiques (relations internationales).
Il a commencé son parcours d’écrivain par un recueil de nouvelles, Situation instable penchant vers le mois d’août, qui recevra en 1994 le Prix de l’écrivain étudiant de la Ville de Bruxelles. Ce fut la première étape d’une longue série de publications et de distinctions littéraires.
Depuis lors, il a diversifié ses activités d’écriture, passant de la nouvelle au roman (Mort d’un parfait bilingue, Prix Rossel 2002), de la fiction radiophonique au roman pour la jeunesse (Nom de code : Superpouvoir, 2005), en passant par la comédie musicale (Belle à mourir, monté au Public en 1999). Il a aussi travaillé, en 2006, avec Jaco Van Dormael, Harry Clevens et Comès, sur une adaptation de Silence au cinéma.
Ses textes ont fait l’objet de nombreuses adaptations scéniques, tant en France qu’en Belgique. Ils ont aussi été abondamment traduits (allemand, russe, italien, tchèque...).
Le travail de Thomas Gunzig comporte aussi un versant pédagogique, via l’animation régulière d’ateliers d’écriture mais aussi à travers des conférences ou les cours sur la littérature qu’il donne à La Cambre et ceux sur la mise en récit qu’il donne à l’Institut supérieur Saint-Luc.
Thomas Gunzig, enfin, s’affirme également comme homme de médias : chroniqueur pour divers journaux et revues, il donne de la voix au Jeu du Dictionnaire depuis l’année dernière et s’assied parfois dans Les bureaux du pouvoir, à la télévision, pour croquer ceux qui nous gouvernent.

Danielle Losman
Traductrice littéraire Nl-Fr et Ang-Fr, Danielle Losman est née à Gand. Après un doctorat en sciences à l'ULB (Université libre de Bruxelles), et de nombreuses années consacrées à la recherche et à l'enseignement, elle s'occupe des équivalences d'études à la Commission d'homologation de la Communauté française de Belgique. Passionnée par la littérature, elle fera partie de la première promotion du Centre Européen de Traduction Littéraire (1989-1991). Elle traduit de la poésie et du théâtre (Hugo Claus, Leonard Nolens, Eriek Verpale, Tom Lanoye, Hubert van Herreweghe) ainsi que des romans. Elle a traduit Margriet de Moor, Leon De Winter, Helga Ruebsamen, Renate Dorrestein, Lieve Joris, Roger van de Velde, Stefan Hertmans. Elle collabore à la revue Septentrion. Gallimard a publié en 2005 sa traduction de quatre nouvelles de Nescio sous le titre Le Pique-assiette et autres récits, dont elle a tiré une lecture spectacle qu'elle interprète avec l'acteur Bob de Moor. Elle travaille pour le moment à la traduction + lecture radiophonique des Radio-Boeken, une  production de Radio-Klara. "La science et la littérature ne sont certainement pas antinomiques. Un scientifique doit avoir à coeur de s'exprimer clairement et avec élégance. Les mathématiques, par exemple, ont une terminologie qui n'a rien à envier au langage poétique : concision, qualité d'évocation, élégance, créativité".

Michel Robert
Né en 1965, journaliste, écrivain et plasticien, Michel Robert vit et travaille à Bruxelles. Initiateur de quelques manifestations littéraires d’importance, il  s’est également investi dans différentes études d’intérêt public dont   l’analphabétisme en Belgique ou Pourquoi le prix unique en Communauté française de Belgique.  Il est notamment l’auteur de : La Voie d’Alix  - Entretiens avec Jacques Martin 1999 Ed.Dargaud, Conversations avec Maurice Béjart 2000, Ed. La Renaissance du Livre, Pascal de Duve , Lettres un ami disparu 2001 Ed. La Renaissance du Livre, Errances bruxelloises 2004, Ed.Le Cygne, Ainsi danse Zarathoustra 2006 Ed. Actes Sud.

Georges Van Linthout
Né le 21 décembre 1958, son travail est essentiellement consacré à la bande dessinée. Il est scénariste et dessinateur, mais réalise aussi des illustrations (principalement pour des revues) et tout ce qui peut toucher au dessin le passionne, du carnet de croquis à la gravure, la peinture…Après des études de dessin et d’illustration à Saint-Luc à Liège où il a , entre autres choses, rencontré sa femme, il a commencé la BD professionnellement en 1982 en publiant une histoire complète dans le numéro spécial 45° anniversaire de Spirou. Après un court passage dans une revue polar et un service militaire expédié le plus rapidement possible, il travaille pour le journal Tintin. En 1985 il crée le personnage de LOU SMOG qui après avoir été publié dans le journal TINTIN sera édité en album aux éditions du Lombard à partir de 1991. Cinq albums seront publiés sous ce label. Et trois autres chez « point images ». En 1997 il publie aux mêmes éditions du Lombard, 3 albums de la série Falkenberg sous le pseudonyme assez fin de Georges V. (Vé, pas 5) et avec pour scénariste un ami d’enfance, Yves Leclercq . Plus tard, il quitte le Lombard et avec Yves Leclercq, éditent un album roman en noir et blanc la nuit du lièvre aux éditions Delcourt. Dans le même temps, il signe les scénarios d’une série dessinée par son frère, Stibane : les enquêtes scapola aux éditions casterman et, toujours avec Yves Leclercq, il entame un cycle de trois albums : Twins toujours chez casterman.
D’un autre côté, il publie avec Stibane et Didgé la série caméra café qui est une adaptation de la série humoristique crée pour la télévision par Bruno Solo et Yvan Le Bolloch. Cinq albums sont à ce jour réalisés. Enfin, en 2005, avec Yves Leclercq au scénario, il publie un album dans la collection Roman chez casterman :  Conquistador. Un One-Shot en noir et Blanc où il a pu pour la deuxième fois se consacrer au dessin en noir et blanc qui reste une passion pour lui. Il a également travaillé sur trois albums de Natacha avec son voisin et ami, François Walthéry. C’est à Angoulême que en 2005 qu’il a rencontré Rodolphe et que le projet de la BD Gene Vincent est né .

Marie Wabbes
Marie Wabbes étudie l´illustration et la gravure à La Cambre. Elle collabore pendant quinze ans au journal Le Soir, elle écrit et dessine dans le supplément jeunesse du journal et illustre des reportages. Pendant l´expo 58 elle réalise des reportages dessinés. Elle dessine des jouets et des tissus d´ameublement destinés aux enfants. En 1960, elle épouse l´architecte d´intérieur Jules Wabbes dont elle a quatre enfants qu´ils élèvent à la campagne dans une grande maison, entourés d´animaux. Elle illustre en 1965 Olivier le Page, premier d´une série de neuf titres retraçant la vie des enfants d´un autre temps. Les albums sont publiés en français à l´Ecole des Loisirs à Paris. Elle illustre les histoires de La vache Caroline de Jean Le Paillot, publiées a l´Ecole des Loisirs à Paris. Elle voyage en Angleterre et aux Etats Unis où ses albums sont publiés. Elle collabore à diverses revues et dessine des affiches. En 1986, elle expose à la galerie Pierre Vanderborgt à Bruxelles 42 portraits de vieux ours en peluche. D´autres expositions suivront à Paris, Londres et New York. Elle écrit et illustre des albums pour enfants publiés chez Flammarion, Gallimard jeunesse et La Martinière à Paris. Elle travaille en Grande Bretagne pour Walker Books et met sur pied des stages de formation au métier d´illustrateur pour des jeunes artistes africains. Elle fonde la section francophone de l´IBBY. A ce jour, elle a publié plus de 150 albums pour enfants. Elle a reçu en en 2006 un prix de la communauté française pour le rayonnement apporté à la littérature de jeunesse.


Auteurs d’œuvres audiovisuelles ( 2 postes à pourvoir)

Abel Carlier
Réalisateur (Strip tease), il est également, Administrateur de WIP depuis 1993, Phd.en  Ethno-Sémiologie (Montréal), Essayiste (Les Cahiers du Symbolisme), Formateur-coopérant (Doc.Radio et télé) au Cambodge, en Afrique  de l'Ouest, en Bolivie et au Brésil.
Professeur d'Analyse des médias (Récit, point de vue, traitement) à l'Ihecs Bruxelles depuis 1984.
Expert indépendant pour la C.E., DG Média, Education, Culture, il complète sa carrière, comme intervenant à l'ESJ de Lille (Formation à l'écriture audiovisuelle avec point de vue), Collaborateur à l'UQAM (Montréal), Collaborateur aux festivals de Kouribga (Maroc) (Thèmes de l'immigration sub-saharienne).

Marie France Collard
Réalisatrice et auteur de théâtre, Marie-France Collard est membre actif du Groupov depuis 1992.
Travaillant d’abord comme monteuse en Belgique et en France, puis à la production à la RTBF pour Carré Noir, elle collabore comme réalisatrice à l’émission Dunia de la RTBF. Elle développe en parallèle des expériences d’écritures théâtrales avec le Groupov, où elle prend en charge notamment l’écriture et la dramaturgie de  Trash. A lonely prayer . Elle est, avec Jacques Delcuvellerie, à l’initiative de la pièce  Rwanda 94 dont elle est un des auteurs et la réalisatrice des images intégrées au spectacle.
Ses réalisations principales en documentaire sont : Maîtresses. J’ai un amant se disaient-elles (1996), Ouvrières du Monde (2000) et Rwanda. A travers nous l'humanité... (2006); documentaires largement diffusés internationalement et primés à plusieurs reprises.
Elle crée également des installations vidéo dont Evocations présentée lors de l’édition 2005 du Festival Voix de Femmes.
Elle vient de terminer la réalisation, avec Patrick Czaplinski, du téléfilm de 5h40,  Rwanda 94, adaptation de la pièce homonyme.

André Dartevelle
André Dartevelle est réalisateur à part entière de films documentaires depuis une vingtaine d’années. Pendant 33 ans, il a été successivement journaliste, reporter et documentariste à la télévision publique belge, la RTBF. Aujourd’hui, indépendant : c’est par le reportage au contact des réalités humaines et sociales, la guerre, la violence, la désintégration des modes de vie par l’économie, les solitudes mais aussi la vitalité des luttes, des initiatives, la beauté des solidarités, des sentiments qui nourrissent les résistances, - qu’il en est venu au documentaire.
Comme reporter, il a appartenu aux grands services de reportage de notre chaîne publique, NEUF MILLIONS NEUF, Á SUIVRE, STRIP TEASE, TRACES, PORTRAIT. IL a créé la cellule de films documentaires TRACES et ensuite PORTRAIT. Tous ces titres ont disparu. Depuis une quinzaine d’années, ses documentaires ont été principalement cofinancés par la chaîne ARTE, avec la production indépendante.

Violaine de Villers
Née à Bruxelles, Violaine de Villers suit les candidatures de Philosophie à L'UCL, qu'elle interrompt dans l'effervescence des événements de mai 68, et reprend quinze ans plus tard (Licence en Politique économique et sociale). Après Etudes de l'Image de l'Afrique à la télévision, un volumineux ouvrage commandé par la F.A.O., elle réalise Pour les pays chauds, un premier film en vidéo de 60' suivi de La fadeur sublime...de Marguerite Duras, d'après un texte de l'auteur de L'Amant intitulé Les enfants maigres et jaunes. Après Place de Londres et L'Ombre des couleurs deux courts en vidéo, Violaine de Villers réalise Monsieur S. et Madame V. avec Jean-Marc Turine. Puis, c'est Rwanda, paroles contre l'oubli, Ô Couleurs (sur le peintre Thierry de Villers) et Le Vent de Mogador. (www.cinergie.be)

Serge Dzwonek
Aimant le spectacle depuis sa naissance, il sort, diplôme en mains, de l’INSAS en 1983.
La RTBF lui offre des expériences professionnelles uniques : il réalise des émissions comme Génération 80, TéléTourisme, RoxBox, Bon Week end et le JT de 19H30.
Pendant une période, il se spécialise dans des émissions d’archives : Ces Années-là, 30 ans déjà. Il réalise et produit des portraits de grands artistes : Serge Gainsbourg en mars 91 ; Yves Montand en octobre de la même année, Claude François, Johnny Hallyday, Jacques Dutronc et Elvis Presley sortent des archives avec un nouveau regard.
En octobre 1996, il réalise les images historiques de « la Commission parlementaire sur les enfants disparus ». Pas de besoin de rappeler içi l’émotion suscitée par ces « directs ».
En reprenant les coproductions entre la RTBF et ARTE, il produit plusieurs dizaines de documentaires, des opéras au Théâtre Royal de la Monnaie et des portraits de René Jacobs, de Frédéric Flamand ou encore de Bernard Foccroulle.
Pour le 25eme anniversaire de la disparition de Jacques Brel, il produit et réalise un documentaire de référence : Jacques Brel – une scène de vie. D’ailleurs, la vie n’est-elle pas une sorte de scène pour nous, les Artistes…

Massimo Iannetta
Massimo Iannetta a étudié à l’INSAS, en réalisation cinéma. Il a ensuite fait partie de Qwazi qWazi Film Production. Actuellement, il est responsable de l’atelier de production du GSARA (Bruxelles), ainsi que collaborateur à la programmation du Festival du cinéma documentaire « Filmer à tout prix ». En 2003, il a réalisé avec Nina Toussaint le documentaire La décomposition de l’âme, qui a remporté de nombreux prix, dont le prix Henri Stock 2003 (Bruxelles – 2003), le Bayard d’Or du meilleur documentaire (FIFF – Namur) et le FIPA d’Argent la même année (Biarritz – 2003). Ce film en super 16 traite de la torture psychologique dans les prisons de la RDA.


Auteurs d’œuvres orales ou sonores ( 1 poste à pourvoir)

Sylvie De Roeck
Diplomée de l’Insas en Théâtre, c’est la mise en scène du son qui la passionnera. Après un bref passage au Conservatoire de Mons en musique électroacoustique, elle apprend de manière autodidacte les techniques du son qui serviront son travail de création sonore. Elle a réalisé des bandes sonores pour des films, des habillages pour des documentaires ou fictions Télévisuelles Elle n’abandonne pas le théâtre avec la réalisation de bandes sonores pour le spectacle. Le travail le plus déterminant pour elle reste celui de la réalisation radiophonique (le suspect, Ecoute !,...)

Antoine Tshitungu Kongolo
Né à Lubumbashi, le 5 novembre 1957. Ancien chercheur au sein de la « Cellule Fin de Siècle » du Ministère de la Culture de la Communauté française de Belgique, et  aux Archives et Musée de la Littérature. Animateur d’ateliers d’écriture à La Maison du Livre, à Bruxelles. Formateur près du Centre Culturel du Brabant Wallon.
Poète, romancier et nouvelliste, il est lauréat de plusieurs prix littéraires et notamment le Prix Pablo Neruda-Gabriella Mistral, en 1985 et en 1986. Sa nouvelle Le Sacrifice (1994) fit l’objet d’une adaptation radiophonique diffusée dans le cadre de l’émission Radio Fiction (RTBF) . Cette adaptation fut primée par Radio France internationale. Par ailleurs, conférencier et conteur, il est titulaire d’un doctorat en littérature générale et comparée (Université de Lille 3).


Auteurs d’œuvres multimedia ( 1 poste à pourvoir)

Alok Nandi
Ses installations interactives ont été montrées à Paris, Salzbourg, Arc-et-Senans, Vienne, Lille3000 ... ainsi que dans des rencontres artistiques ou conférences sciences & arts à New York, Tokyo, Bonn, Avignon, ... Ses
mises-en-scène web ont parcouru des univers de bande dessinée (Mobius, Tardi, Corto Maltese, Le
Chat, Les Cités obscures, ...).
Des interventions à Copenhagen 96, Porto 2001, Amsterdam, Los Angeles, New Delhi, au MIT, ...
complètent des écrits qui couvrent le cinéma, les nouveaux médias, internet.
Il a conçu la plateforme de réalités mixtes. Transfiction (www.transfiction.net) sélectionné à
Imagina 2000 et 2002 et travaille depuis 2005 sur Extrafiction. Il a réalisé salineroyale.com et urbicande.be
(Prix de la SCAM 1997) avec Schuiten-Peeters, les auteurs des Cités obscures. Il a conçu des
expositions et un livre-hommage à Satyajit Ray, ainsi qu´un spectacle sur Tagore avec Sharmila Roy.
Japan Foundation Fellow en 1996, qui a donné la vidéo Tokyo Vignettes. Membre de jurys (cinéma & multimédia). Outre ses participations à des conférences (Interactive Frictions LA, ArtSci2002 à New York,
ARCO 03 à Madrid, Doors of Perception ...), il donne cours (St-Louis, UCL Louvain-la-Neuve, ...).

Il tient une chronique radio hebdomadaire sur les littératures indiennes (aussi accessible en
podcast sur www.mahanet.com) et partage son temps entre écriture, scénographie et réalisation.